写得多了，自然有许多人知道。“XX是诗人”，从其中的语义里，自然会分辨得出褒与贬，或者钦佩与轻视，前者倒不必去议，后者嘛，让人感觉他是在说：“不务实，不现实，不兴时”。
诗人何为？那是评论家的事了，我只是说，诗是我生存的一种嗜好，它就象有人非要吸烟、非要喝酒一样。我总认为，诗是我内心深处的一种“变形日记”。别人写日记你也要反对啊？写日记的人都是正常的，不正常的是，内心世界要比你更多情，更丰盈……
权且这么认为吧，其实，人真到了你优秀得比他多得多的时候，他也就没那么多的评说了，呵呵言归正传。
从三十年代初期的白开水一样的“白话诗”，到现今的含蓄、朦胧的先锋诗，其表现手法日趋丰盈。诗歌借助象征、隐谕、取譬、蒙太奇、意识流、悖理等手法完成了“表现自己与隐藏自己”的心灵工程。
第一代后期的先锋们（郭沫若、徐志摩、闻一多等）提出了诗歌工程的“三素”构成－－乐感、画感、建筑感。此后不久即被同时代受象征派影响颇深的李金发、穆旦加以扬弃地颠覆……
受时代的影响，第二代诗人将积淤已久的心声，借助诗歌丰富的表现手法挥撒得淋漓尽致，可惜的是，“朦胧诗时代”在经济大潮的冲击下，被一切向钱看的现实淹没。一切看不懂、看不惯的宝贝被踩在国人的脚下，代之而起的是浅显、直白的各种快餐文化。于是披着先锋外衣的第三代诗人们纷至踏来，有的玩起了文字游戏，为形式而形式，无限度地将语言扭曲甚至折断，有的口语化、下半身，把诗亵渎到了垃圾的地步。
这样看来，不怪乎常人对“诗人”另眼相看了－－看不懂/忌妒加歧视；看得懂/一堆垃圾。
时代在发展，任何民族无论任何时候都不会停止文化的进步。
我要说，诗人，不是不切实际的人/你只能说，诗人是不合时宜的人。
我们是冬天的孩子/我们在冰点出发/向着春天挺进！这都是暂时的评语。

二00九年三月十一日