姚学礼先生是当代著名诗人，其诗作名扬海内外，素有“情圣”、“乡土诗人”、“柳湖诗人”之美誉，尤为他的爱情诗情感丰溢，如诱人的清泉让人充饥、解渴，更为奇妙的是想象的大胆，语言的精髓，耐人寻味，不见其人如见其人，不见鲜花如见鲜花，不见神仙如见神仙，获一个“情圣”的桂冠理属当然。
我与先生相识28年之久，对其文学创作的经历也算了解，但对他早年从事绘画创作只是有所耳闻，未见其画。20世纪90年代，平凉有十余位书画家入选某一书画家辞典，姚学礼也列其中，这就使我对先生不得不刮目相看了。平凉近年来的书画创作成果裴然，涌现也了众多的书画“名家”，为宣传平凉，推荐平凉起到了巨大作用。姚先生是文联主席，对平凉书画的发展不仅仅是起到一个领导人的作用，而是敢当“先锋”，无论是对“名家”，还是对“无名小辈”，都给于精神上的鼓励，写前言也罢，写序也罢，写画评也罢，总是一腔热忱，只要是能帮得上忙就毫不推辞。应当说，姚先生对平凉文学艺术的发展做了出贡献。
我自以为我是个诗人，其实我是一介武夫，因我的职业的缘故，许多人称我是“检察官诗人”或是“能文能武的诗人”，这对我来说只是一种表面现象，用一名俗话说是“看碟子下菜”而已。当诗人难，写一首好诗更难，更何况还是“业余”的，还没有“入流”。姚先生是“专业”作家或是诗人，而他的画家桂冠却是“业余”的，这不是说他不懂画，而是从他从事的事业角度而言。此语可以这样讲，也可以不这样讲，因为现实生活中，从事专业的未必专业，从事业余的未必业余，这就是矛盾，有矛盾才有斗争，有矛盾才能前进，这是矛盾的普遍规律。
要想真正了解姚先生的画是一件很难的事，因为先生的画实是在不象“专业”画家们所表现的那种技法、形式，他鉴借了中外的、历史的、文学的、甚至是宗教的、民俗的、文人气的。姚先生拿手的可谓“一心二用”，脑海里沉浮得太多的东西皆可用来入画，而且“随意”得很。先生主张作画要“画天性、画思想、画哲理”，这可能就是他作画的原则，故尔，他的画立意高，内涵深，可咀嚼的东西多，一入眼就映在脑子里，久久回味，如饮陈年老酒。时下，在中国画坛，人们一直在争论国画艺术究竟是继承传统还是打破陈规，有所创新发展，作为“局外人”的我爱管闲事,主张继承传统必不可少,但创新发展当是主流,提倡艺术家顺应时代潮流,不枉一生在这个时代走了一回,其作品烙下时代的印迹才可流传。为此,我多次尝试地给书画们写画评,提出了我的主张,指出：“我市的书画创作冲不出二流的境地，主要是缺乏创新与发展”。
诗如其人，画如其人，大多数人均认同这个潜规则。姚先生的画则属两重性，诗如画，画如诗。先生的画如其说是画出来的，不如说是写出来的。《成功在于睡觉》是先生赋予哲理的一幅画作，画面很干净，很空灵，一位老者躺在一块石头旁冥冥地睡去，零星地野花盛开。“香气逼人来/风景放人游/苍鹰啄云飞/白日乘霞落/泾河无鱼跃/崆峒纳闲客/平凉山多爬/满目草不绿”。先生作画多为人物画，也画山水、花鸟。他认为“画画只要线条心中成型，就可在着色画形中思考别的人际问题，特别是烦人事可从画画时想出一些道理”。“国画讲笔墨功夫，讲阴阳向背，讲一笔下去墨分五色”。在他众多的画中，充满着这种思想。先生作画常常把自己放入画中，融入所表现的那个时代，故尔很清晰地看到，他把传统与现代结合得那么融洽、完善，且思想的深邃漫游天际，给人无际的想象。诗人是赋予想象力的，他的画看似没有翅膀，却张着隐形的翅膀，让你感到有翅膀掠过的风声。《伏羲画卦》是先生想象力的一篇画作，把阴阳向背画到了极致。一个肥美的女人张开双臂，搂着一男一女的婴孩，女人硕大的乳房光滑圆润，女婴吃的乳房为阴，男婴吃的乳房为阳，一现代男人作地，持笔，画出八卦。我们可以理解两只乳房形成八卦，也可以理解女婴、男婴形成八卦。总之，女人降生了生命，乳房哺育了生命，阴阳制衡着这个世界。
大凡画者都讲笔墨色彩，这是画者必不可少的技法，如何着色、笔墨轻重、干湿、讲究得很。姚先生的笔墨色彩总是那么灿烂、鲜活，无论是大片的红、大片的绿、大片的蓝、大片的黄、大片的白、大片的黑、不干涩，非常地润，有一种春天里的透明的冰在融化的那种视角感，还有那种扑面而来紧紧地拥抱住你，让你急促喘气的那种感觉。先生的笔墨色彩不光是大片的色彩，且运用的十分微妙，如《泾河水魅》的色彩十分淡雅,显示出了泾河水魅的高雅清纯。《张衡游崆峒山》则是人与山的融合。张衡一身素衣，仰头望山，而崆峒山则是欲仙的样子，蓝色的雾飘飘渺渺，黑白相间的石山隐在其中。
姚先生的画作承载着历史，那么厚重，那么富有诗意，该当是“另一种诗”。他利用比喻、影射、隐喻、讽剌、夸张、想象等文学手段，干预生活，笔锋涉世之深，为许多画作所不及。笔墨技术是基础，是用来创作的工具，而真正的艺术则是讲究艺术的气质、艺术的效应、艺术的价值，要获得这些不仅需要“顿悟”、“渐悟”，而且需要对传统绘画的技巧与趣味进行改造。陈子庄说：“技术可以全凭手上功夫达到，艺术则需靠修养的深度”。姚先生的画作格调高，思想意识高，人格也高，所以他的画来源于生活而高于生活。用一句话来概括的话，那就是他的画用现代人的眼光、思想审视历史的发展轨迹，并艺术地、不断创新改造，形成自己独有的画风。