书法是汉字的书写艺术。它不仅是中华民族的文化瑰宝，而且在世界文化艺术宝库中独放异彩。在长期的历史演变中又形成了一种独特的造型艺术。

2006年我离开一把手的岗位，悠闲的时间多了起来，有一位朋友也是我的启蒙老师陈秉俭建议我以练习书法作为消遣的方式。打发自己的多余时间，他说，这样可以修身养性，可以增加知识。当时没有多想，感觉书法应该不是一件很难做的事情，因为我的硬笔还有一定的功力，虽然没有经过严格的训练，在长期的公文写作过程中还得到了大家的认可。于是，我买了《九成宫》开始练习了起来。两年过去了，我感到难度越来越大，书写越来越难。为了尽快提高我的书写能力，我经常和当地的书家交流，向名家高手请教。他们也给我传授了不少值得学习的东西。我总结并提炼出一下几点精髓。

一、选贴可明确方向。在我们新疆伊犁的中书协的石轩箐老师告诉我，入门的时候选贴很重要。一个适合自己的贴，关系到自己上手是否快，也决定自己以后书法的风格。我知道，这位老师过去是我的领导，他也是一个性情中人，文学功底深厚，作诗信手拈来。当年他选的第一个贴是赵孟頫的，风格潇洒飘逸。看他的字是一种享受。他建议我选欧阳询的《九成宫》，他说，该碑楷法严谨险劲、浑圆沉稳,不作姿媚之态,最适宜初学临摹,故被历代学书者所重,多奉为范本,对后世书法影响极大，是古人和现代的人都走过的路。所以，我坚定不移的选定了这个贴，作为我练习书法的基础贴。但我看到资料，有人说，练习欧体，十练九不成，我有些灰心。石老师鼓励我说，事在人为，只要工夫深，铁杵磨成针。老师还送我一首诗：写书首先学做人，不求名利求美真，入妙更须字外功，到老临池或有成。

二、勤练是必由之路。我们伊犁还有一位德高望众的中书协老书法家张肇思，他的字古朴而优雅，洒脱而美妙，深得众人青睐。年轻的时候给我上过书法课，我虽被他精彩的讲课所感染，但始终没有走上书法之路。我问他，书法的成功秘诀是什么，他说，唯有勤奋，别无他路。当然我也知道，拳不离手，曲不离口的道理。因此，我每天都在临帖，读贴，现在，我从一个没有拿过毛笔到对毛笔的使用有了感觉。开始手发抖，不听话，好像眼睛也不够用，看到贴上的字，要转移到手上的时候，字体的大小和形状就发生了巨大的变化。而现在，临帖就比较接近，形体和大小的差距显然小的多。有一天，我写了几个字给石老师和张老师看，他们说，进步很大。我很高兴，信心也增加了不少。

三、交流为便捷通道。我现在交流的渠道很多。对我启发很到，帮助不少。在网上交流，可以听到田蕴章弟兄的讲座，可以看到上海刘晓晴的欧体视频，还有网友之间的心得体会。在伊犁还可以和大师们面对面的交流，我把我的作品送他们点评。对我耳提面命的帮助。石老师说，写字要讲质感，美感，动感。还要讲布局的平衡，字体的平衡，这些对我的启发师很大的，收获也不小。张老师对书法的抑扬顿挫的理解，教我把握书写的速度和节奏，我获益匪浅。

四、细节能决定成败。网上施兴国老师说，欧体有他的特点。他说、《九成宫》中字的短横皆左低右高，倾斜角较大，就是长横，右端也略有上抬；垂露竖不直，多有弯弧。“横平竖直”是对小学生或从零开始的菜鸟讲的。而写《九成宫》，横平则死，竖直则僵（悬针竖除外）。《九成宫》中绝大多数字主笔特别突出，收放对比强烈。合体字中也有主笔。接笔以虚为主，实接不多。我根据这些观点，体会我在写欧体是的细节，感觉到自己，在把握细节时存在很多问题。经过仔细的琢磨。现在我的书写能力提高了不少。

所以，我的体会就是，要在书法上有所成就。要做到：
1、脑海勾画一个“爱”字。因为热爱是最好的老师。如果你对书法没有兴趣，要写好字是不可能的事情。培养兴趣是第一要务，把心中的爱送给书法，你就有了基础。
2、心头去掉一个“私字”。不要有名利思想，如果你想考写字赚钱，那可能就不会悟出书法的真谛。在社会上会去投其所好，美丑不分，给高尚的书法蒙上一层，挥之不去的阴影。
3、手中把握一个“勤”字，活到老写到老，勤学苦练，提笔不辍。把写字作为自己崇高的爱好，没有压力，只有动力，继承传统精华，吸收现代优势。也许这样，可以出一点成绩。
4、眼中须有一个“会”字。学会领会字体的细节，领会名家写字的意境。调整自己的思想品质，把握自己的做人方法，根据自己的特点，写出自己的风格。
只有这样，就不会有“书”道难于上青天的感觉了。